Detroit: Devino Oms-a trezit în centrul controverselor anul trecut după ce un trailer al jocului a fost criticat de militanții copiilor pentru banalizarea violenței domestice.
În remorcă, una dintreDetroitCele trei personaje redate - un android numit Kara - se află într-o situație în care ea trebuie să decidă dacă va interveni sau nu în timp ce un tată abuziv își atacă fiica. Ca și în cazul titlurilor anterioare din studioul francez Quantic Dream, precumPloaie torentialașiDincolo de două suflete, scena se poate juca în mai multe moduri, în funcție de ce alegeri și acțiuni sunt făcute. O secțiune a clipului arăta fiica zăcând inconștientă; alta a arătat-o împușcându-și propriul tată.
Deputatul conservator Damian Collins, președintele Comitetului pentru cultură, mass-media și sport, a declarat atunci că este complet greșit ca violența în familie să facă parte dintr-un joc video. Scrierea în Observatorul , Simon Parkin s-a întrebat dacă grefarea unui sentiment de agenție a jucătorului pe scenă presupune că există o alegere corectă pentru a rezolva problema, rezultând o denaturare profund tulburătoare a realității violenței domestice.
La un eveniment de previzualizare a jocului, m-am așezat cuDetroitPrincipalul scriitor, Adam Williams, pentru a aborda aceste puncte. Anterior jucasem în jur de trei ore de la deschiderea jocului, inclusiv scena din centrul controversatului trailer. Ca un joc care încearcă să țesă o viziune relatabilă, viitoare a societății, cu o mulțime de alegeri ale jucătorilor,Detroiteste o lucrare ambițioasă. În timpul petrecut cu jocul, am fost impresionat de povestirea pe mai multe straturi care se bazează pe trei personaje jucabile în primul act. Cu toate acestea, acea scenă cu un tată care-și bate copilul rămâne și încapsulează multe dintre problemele care se sprijină pe ceea ce vrea Quantic Dream să realizeze.
cum se schimbă adresa Mac Android
O lume care se simte reală
Când l-am întrebat pe Williams cum a răspuns la îngrijorările legate de descrierea violenței domestice într-un joc video, el a subliniat că scena are loc spre începutul unui arc narativ mult mai mare pentru Kara și fiica ei, Alice:
Ceea ce ne-am dorit pentru povestea aceea a fost [să arătăm] ideea că pur și simplu evadarea situației întunecate este de fapt doar începutul problemelor lui Kara și Alice. Acest lucru este legat de întrebarea mai largă a devianței [termenul jocului pentru androizi necinstiți], în ceea ce devine deviant; urcarea la liberul arbitru este doar începutul călătoriei dvs. în ceea ce privește cine veți fi.
Ideea că a existat o soluție ușoară pentru scenă, a fost probabil un efect secundar nefericit al faptului că oamenii nu au văzut ce urmează și despre ce a fost restul poveștii. A dat impresia că problemele lui Alice și Kara s-au sfârșit după ce au scăpat din casă.
(Kara și Todd. Credit: Quantic Dream / Sony)
După ce am jucat doar actul de deschidere al jocului, nu am putut vedea cum s-a dezvoltat povestea lui Kara și Alice până la concluzia sa. În primele sale capitole, jocul o urmărește pe Kara când este ridicată dintr-un atelier de reparații de un tată singur, numit Todd. Condusă într-o zonă defavorizată din suburbiile din Detroit, ea este lătrată rapid pentru a curăța casa, supravegheată nervos de Alice. Pe măsură ce sarcinile domestice sunt finalizate, se poate dezvolta o relație cu Alice, iar abuzul de droguri al tatălui se dezvăluie treptat.
Aceste scene de deschidere sunt în mod clar destinate să fie un contrast cu cele dinDetroitAlți doi protagoniști: Connor și Markus. Primul este un android de anchetă al poliției în căutarea mașinilor „deviante” (cred că K de Ryan Gosling în2049. Blade Runner), în timp ce acesta din urmă este - ca Kara - un servitor android, dar unul deținut de un pictor bun, bogat, în vârstă. Schimbând între personaje în fiecare capitol, Quantic Dream vrea să-și arate viitorul științifico-fantastic în diviziunea de clasă, atât umană, cât și androidă. Situația lui Kara este menită să fie o reflectare a rezultatelor mai întunecate ale acestui golf socio-economic. Se dezvăluie, de exemplu, că Todd și-a pierdut slujba din cauza automatizării.
Opinia noastră a fost că, dacă te îndepărtezi de elementele mai întunecate ale vieții, vei ajunge la o lume care nu se simte reală.
Am vrut o lume pentruDetroitAsta ar rezona cu ceea ce știu jucătorii mondiali, a spus Williams. Ne-am dorit o lume care să se simtă reală, iar punctul nostru de vedere era că, dacă te îndepărtezi de elementele mai întunecate ale vieții, vei ajunge la o lume care nu se simte reală. Ajungi cu o lume care se simte aerografiată. Regula pe care o aveam pentru aceasta era că trebuie să o gestionăm întotdeauna cu sensibilitate și maturitate și că trebuie să servească întotdeauna povestea.
Din ceea ce am jucat, atacul lui Todd servește într-adevăr povestea. Este un punct de cotitură important în relația lui Kara și Alice și o culminare a violenței implicite în scenele de deschidere. Cu toate acestea, dacă este tratat sau nu într-un mod cel mai potrivit pentru un mediu interactiv, este o altă întrebare.
Diagramele de flux
În jocul meu, m-am împrietenit cu Alice suficient pentru ca ea să-mi dea o cheie pentru o cutie, care conținea fotografii pe care le desenase cu Kara cu brațul rupt - evident atacată de Todd. După ce o cină s-a înrăutățit, am ignorat ordinul lui Todd de a rămâne nemișcat, în timp ce el o urma pe fiica sa în camera ei. Acolo, l-am găsit lovind-o cu o centură, l-am luptat cu succes și am scăpat cu Alice pe ușa din față. Aceste scene de luptă au fost realizate printr-o serie de evenimente de timp rapid (QTE), jucătorul trebuind să-și scuture controlerul pentru a evita loviturile lui Todd sau pentru a se lupta cu încuietorile ușilor.
află ce fel de berbec am
După ce scena a fost terminată, mi s-a prezentat o diagramă care mi-a arătat cursul particular printr-o multitudine de căi de ramificare. Acest lucru se întâmplă la sfârșitul fiecărei scene dinDetroit: Devino Om, dezvăluind câte opțiuni există în fiecare moment și încurajând jucătorul să traseze relații cauzale între acțiunile lor. Titlurile anterioare Quantic Dream au arătat o diagramă la sfârșitul jocului, darDetroitface acest lucru pentru fiecare secțiune din povestea sa.
(O diagramă de flux pentru unul dintre primele capitole din Detroit. Credit: Quantic Dream / Sony)
Primul lucru pe care l-aș spune despre diagramele de flux este că oricând cineva proiectează o poveste interactivă, oricum are o diagramă de genul acesta, a spus Williams. Pentru că încercați să gestionați cazurile și să ajutați programatorii să vadă cum să progreseze de la o scenă la alta.
În timp ce scena de luptă din jocul meu a fost un moment tonal incongruent de agitare a controlerului - cu atât mai ciudat pentru încercarea de a injecta un sentiment de interacțiune fizică într-o scenă în care un tată își bătea fiica cu doar câteva momente înainte - este diagrama de flux este, probabil, mai problematic.
Organigrama nu arată rezultatele diferitelor decizii, dar arată câte decizii diferite există în diferite puncte. Alte jocuri care depind în mare măsură de luarea deciziilor indică adesea doar căi alternative sau se bazează pe prezumția implicită că există mai multe opțiuni. Quantic Dream, dimpotrivă, a adoptat o abordare deosebit de transparentă în jurul structurii jocului său. Fără îndoială, acest lucru este destinat să ajute jucătorii să vadă motivele concluziei fiecărui capitol, dar în contextul unor scene precum cea descrisă, acesta lasă un gust ciudat în gură; subliniindDetroit„Jocul” atrăgând atenția asupra căilor fixe ale acestuia.
Încadrează un moment de violență domestică ca un sistem clar definit de evenimente controlabile
Există o tensiune aici, între obiectivul studioului de a descrie o scenă complexă de violență din lumea reală într-un mediu interactiv - ceva ce cred că are tot dreptul să încerce să facă - și modulDetroitsubliniază artificiul acestei scene oferind o defalcare post-spectacol. După cum spune Williams, aproape toate poveștile despre jocuri au o formă de sistem de organigramă, dar prin tragerea înapoi a perdelei Quantic Dream încurajează citirea povestirilor sale ca o mașină logică. Deși nu există neapărat un rezultat corect, totuși încadrează un moment de violență domestică ca un sistem clar definit de evenimente controlabile. Există ceva care stă inconfortabil în acest lucru, ceva rece.
Mai mult, organigrama prevede agenția jucătorului, acordându-i prioritate față de cea a fetei bătute, care nu are alt voință liberă decât cea coregrafiată de alegerile scriitorilor și ale jucătorului. Jucătorul poate reda scena din nou și din nou pentru a încerca să deblocheze rezultate diferite, dar de fiecare dată Alice va fi atacată de tatăl ei.
cum se resetează creuzetul rangul destinului 2
Perspectiva celor fără putere
Toate acestea sunt regretabile, având în vedere că, în altă parte, jocul este foarte atent la modul în care comunică un sentiment de lipsă de putere.
Motivul pentru care am vrut trei androizi pentru personajele jucabile este pentru că am vrut să arătăm această societate de dedesubt, explică Williams. Adesea în jocuri ești invitat să folosești rolul cuiva puternic. Intenția de proiectare este că veți deveni un maestru al mediului dvs. și veți câștiga. Am vrut un joc care să vă arate perspectiva celor fără putere.
Vezi recenzia lui God of War: O aventură cu adevărat epică Regizorul V&A Tristram Hunt: Acesta este momentul potrivit pentru o expoziție despre jocuri video De la Dark Souls la Manifold Garden: Cum jocurile spun povești prin arhitectură
Din punct de vedere creativ, este interesant și proaspăt, dar, de asemenea, dacă explorați aceste teme ale segregării și a unei societăți divizate, de ce să nu arătați societății de dedesubt unde diviziunea și dezechilibrul sunt cele mai izbitoare?
Există secțiuni înDetroitDeschiderea care gestionează excelent acest sentiment de neputernicire. Ca o mașină ascultătoare, zonele pe care le puteți parcurge în primele capitole sunt strâns direcționate, folosind cu îndemânare canalul propriu al jocului pentru a exprima cât de restrânsă este viața pentru clasa inferioară Android. Într-o secțiune timpurie ca Markus, de exemplu, aveți sarcina de a colecta vopsea de la un magazin. Lăsat în centrul orașului Detroit, există o mulțime de străzi pentru a merge pe jos. Cu toate acestea, dacă încercați să vă îndepărtați de un obiectiv, un perete roșu clipește explicând că acesta nu este modul în care vi s-a poruncit să mergeți. Mai târziu, pe măsură ce lucrurile devin mai rebele, aceste ziduri virtuale se prăbușesc și mi se spune că domeniul de unde puteți explora este deschis drastic.
(Connor. Credit: Quantic Dream / Sony)
Conducerea la scena climatică cu Todd este, de asemenea, bine realizată, deoarece Kara are sarcina de a curăța vasele și de a închide spălarea. Mundanitatea acestor acțiuni este un contrapunct eficient la obiectivele din povestea lui Connor, care implică mai multe acțiuni „jocuri video”, cum ar fi scanarea scenelor crimei pentru a găsi indicii. În timp ce un joc precumDeus Ex: Mankind Dividedîncearcă să arate o societate despărțită de augmentarea umană numai prin ochii unui super-polițist împuternicit,DetroitPersonajele sunt răspândite cu bună știință pe straturile societății sale futuriste. Rămâne de văzut dacă aspectul genului din aceste scene este ceva chestionat de joc.
Detroitîn mod evident vrea să spună o poveste nuanțată și una care nu se sfiește de aspectele mai întunecate ale societății noastre. Ca răspuns la controversa din jurul trailerului jocului, a declarat David Cage, șeful studioului Quantic DreamEurogamercă jocurile video sunt o formă de artă și o formă de artă ar trebui să fie liberă să exprime diferite lucruri, inclusiv emoții puternice și întunecate, atâta timp cât este realizat într-un mod corect, sincer și sincer. Are dreptate și totuși această libertate nu garantează succesul. Alegerea jucătorului poate aduce straturi noi într-o poveste, dar aduce și un strat cu totul nou de întrebări despre putere și agenție; un strat care nu i se va cere neapărat unui regizor de film sau unui romancier.
Interactivitatea trebuie interogată
Poate părea nedrept să te perfecționezi într-unul din numeroasele capitole ale jocului, dar acea scenă cu Todd, Alice și Kara caracterizează tensiunile care se accentuează în altă parte a jocului. Interactivitatea trebuie să fie interogată și, cu diagramele sale de flux și controlerul tremurând, există elemente deDetroitcare amenință să submineze ceea ce încearcă să realizeze.
